Tania Rubio

Los 7 Colores de la Luna

Esquizofonía
Ensemble: for any number of winds, voices and melodic portable instruments
2013

Año de creación 2013

Estreno en México 2014

Exhibición en Madrid 2017

Estreno en Nueva York 2018

Estreno en Alemania 2019

 

Caleidoscopio audio-lumínico que afecta a los cuerpos dibujando el vacío del entendimiento puro, donde las alas de las ideas se liberan hacia el mundo sensible transinteligible, donde la no linealidad como un arquetipo de la eternidad transmite un discurso tautológico donde el no ser se deja habitar para dejarse estar.

Obra para cualquier ensamble de instrumentos melódicos y un director iluminador, diseñada para un espacio cerrado, oscuro y parrillas con tableros de iluminación.

El púbico debe transitar libremente por el espacio, recostarse, sentarse, permanecer, estar.

La primer versión de la pieza fue interpretada por el Ensamble Liminar:

Alexander Bruck – Viola

Jorge Amador – Violoncello

Wilfrido Terrazas – Flautas

Antonio Rosales – Clarinete Bajo

Carlos Matus – Piano

Carmina Escobar – Voz

 

[:es]

2018

Año de creación 2013

Estreno en México 2014

Exhibición en Madrid 2017

Estreno en Nueva York 2018

Estreno en Alemania 2019

 

Obra que trabaja sobre el diseño de un espacio sonoro que invita al espectador a transitar sobre su propia estancia y permanencia en el tiempo.

 

Caleidoscopio audio-lumínico que afecta a los cuerpos dibujando el vacío del entendimiento puro, donde las alas de las ideas se liberan hacia el mundo sensible transinteligible, donde la no linealidad como un arquetipo de la eternidad transmite un discurso tautológico donde el no ser se deja habitar para dejarse estar.

Obra para cualquier ensamble de instrumentos melódicos y un director iluminador, diseñada para un espacio cerrado, oscuro y parrillas con tableros de iluminación.

El púbico debe transitar libremente por el espacio, recostarse, sentarse, permanecer, estar.

La primer versión de la pieza fue interpretada por el Ensamble Liminar:

Alexander Bruck – Viola

Jorge Amador – Violoncello

Wilfrido Terrazas – Flautas

Antonio Rosales – Clarinete Bajo

Carlos Matus – Piano

Lucía Olmos – Voz

Teatro Carlos Lazo- UNAM, México

Pierrot Liminar2

 

Pierrot Liminar

 

 

 

http://espaciotrapezio.org/exposiciones/2015/GRAFIZACION

 

http://li-mac.org/exhibitions/temporary-exhibitions/grafization/#tab0

 

Puedes escuchar la pieza interpretada por el Ensamble Liminar durante el Festival MATA 2018, llevado a cabo en Nueva York, en el siguiente enlace:

 

 

[:en]2018

Year of creation 2013

Premiere in Mexico 2014

Exhibition in Madrid 2017

Premiere in New York 2018

Premiere in Germany 2019

 

Work that works on the design of a sound space that invites the spectator to transit over his own stay and permanence in time.

 

Audio-luminescent kaleidoscope that affects the bodies drawing the emptiness of pure understanding, where the wings of ideas are released towards the transintelligible sensitive world, where non-linearity as an archetype of eternity transmits a tautological discourse where non-being allows itself to be inhabited in order to let itself be.

 

Work for any ensemble of melodic instruments and an illuminating conductor, designed for an enclosed, dark space and grills with lighting boards.

The audience must move freely through the space, lie down, sit down, stay, stay, be.

The first version of the piece was performed by the Ensamble Liminar:

Alexander Bruck – Viola

Jorge Amador – Violoncello

Wilfrido Terrazas – Flutes

Antonio Rosales – Bass Clarinet

Carlos Matus – Piano

Lucía Olmos – Voice

Carlos Lazo Theater- UNAM, Mexico

 

Pierrot Liminar2

Pierrot Liminar

 

 

 

http://espaciotrapezio.org/exposiciones/2015/GRAFIZACION

 

 

http://li-mac.org/exhibitions/temporary-exhibitions/grafization/#tab0

 

 

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